L’Ombre rebelle : critique d’une boucherie à la The Raid sur Netflix 

Sang pour sang

Avec The Raid et sa suite, l’Indonésie a pris une place de choix dans le domaine du cinéma d’action et d’arts martiaux qui casse des bouches avec un plaisir sanguinolent. Face au phénomène de Gareth Evans, Timo Tjahjanto a eu la bonne idée de s’engouffrer dans la brèche, le tout en recyclant les mêmes acteurs spécialistes de la tatane vénère (Iko Uwais, Joe Taslim…).

Si Headshot était sympatoche, c’est vraiment avec The Night Comes for Us (déjà sur Netflix) que le cinéaste s’est imposé, entre ses prouesses chorégraphiques démentes et sa violence insoutenable, qui semblait expérimenter sur les mille et une manières d’infliger de la souf à un corps humain.

Pour être clair, L’Ombre rebelle s’inscrit dans une forme de continuation, avec un bonheur sadique non-dissimulé. Cette fois, il est question de Codename 13 (Aurora Ribero), une jeune tueuse qui appartient à une sororité de ninjas. L’idée peut prêter à sourire, et pourtant, Tjahjanto la traite avec un sérieux papal qui finit par emporter l’adhésion. Suite à une mission au Japon qui a mal tourné, l’apprentie est mise à pied, mais se lie d’amitié avec Monji, un orphelin pris dans les mailles d’un syndicat du crime qu’elle va défier, malgré l’interdiction de ses supérieurs.

Résolument féministe par la relation qu’il tisse entre l’héroïne et sa mentore Umbra (Hana Malasan), le film tire surtout son épingle du jeu par le nihilisme de son réalisateur. The Night Comes for Us justifiait déjà son intense barbarie par le désespoir de personnages qui n’avaient plus rien à perdre, et L’Ombre rebelle marque cette noirceur d’encre au travers d’une société indonésienne gangrénée par le crime jusque dans ses sphères politiques.

Même en appartenant à un ordre secret et alternatif, 13 est contrainte par un règlement arbitraire et par le pouvoir d’hommes qui ne font que liguer les femmes les unes contre les autres. La liberté se paye au prix fort, et Timo Tjahjanto choisit de n’épargner personne dans cette lente descente aux enfers, qui donne un poids certain à ses scènes d’action et à leurs enjeux.

Netflix & Kill

Bien sûr, ce parti-pris n’est pas toujours le plus subtil dans son approche dramatique, et le résultat final souffre de sa durée de 2h20 (oui oui). Mais franchement, on le pardonne assez vite au vu de la frénésie globale du rythme, et surtout son jusqu’au-boutisme dans la cruauté.

À force, Timo Tjahjanto a vraiment perfectionné son mix d’influences de l’action contemporaine, à mi-chemin entre l’énergie du montage de The Raid et les effets de style d’un John Wick. Plus que jamais, sa caméra fait figure de danseur à part entière de ses chorégraphies, et accompagne par des petits mouvements vifs les coups des combattants.

De quoi rendre certains affrontements encore plus viscéraux, d’autant que le réalisateur joue pleinement avec l’environnement et tout un tas d’objets qui peuvent servir d’armes par destination. Crochet dans la joue, seringue dans la mâchoire, tournevis dans le bras… tout y e et fait régulièrement grincer des dents.

Un peu à la manière d’un DJ trop fier de créer le suspense avant un inévitable drop, Tjahjanto prend un malin plaisir à amorcer ses ages obligés et ses moments les plus gores. C’est parce qu’il s’y jette tête la première que L’Ombre rebelle est aussi grisant, malgré ses maladresses et sa fin en eau de boudin auto-référencée. Il faut l’ettre, on est prêts à exc beaucoup de choses à un film qui montre un homme avec un masque en plastique se faire cramer le visage sur une plaque de cuisson.

L’Ombre rebelle est disponible sur Netflix depuis le 17 octobre 2024.